伊勢形紙ガラス皿
伊勢形紙ガラス皿
伊勢形紙ガラス皿
伊勢形紙ガラス皿
伊勢形紙ガラス皿
伊勢形紙ガラス皿

松井形紙店

松井 喜深子

[平成21年] 葛飾区伝統工芸士 認定

松井形紙店

松井形紙店は、東京都葛飾区立石に工房を構える伊勢形紙の老舗工房です。
伊勢形紙とは、和紙に柿渋を塗り重ねた型紙へ繊細な文様を彫り込み、着物や手ぬぐいなどの染色に用いる日本の伝統工芸で、1000年以上の歴史を持つとされています。
現在は四代目の松井喜深子氏が技術を受け継ぎ、伝統的な型彫りを守りながら、現代の暮らしに合う作品づくりやワークショップ活動にも力を入れています。松井氏は葛飾区認定伝統工芸士として地域文化の継承にも貢献しており、「東京手仕事」にも認定されています。近年では、型紙を活かしたインテリア作品や雑貨制作など、新しい表現にも挑戦し、伝統工芸の魅力を広く発信しています。

こだわり

こだわり

松井形紙店では、受け継がれてきた伝統技法を守りながら、一枚一枚の型紙を丁寧に手仕事で制作しています。伊勢形紙特有の繊細な文様表現を大切にし、細部まで美しく仕上げることで、手作業ならではの温かみと品格を感じられる商品づくりを追求しています。
また、長年培った彫刻技術を活かし、伝統的な柄だけでなく、現代の暮らしや空間にも調和するデザインを取り入れている点も特徴です。素材選びにもこだわり、丈夫さと美しさを兼ね備えた仕上がりを目指しています。工芸品としての価値だけでなく、日常の中で親しみ、長く愛用してもらえる存在であることを大切にし、日本の伝統文化を次世代へつなぐものづくりに取り組んでいます。

一刀一刀に想いを込めて刻む伝統美

一刀一刀に想いを込めて刻む伝統美

伊勢形紙は、着物や浴衣などの染色に使われる伝統的な型紙で、三重県鈴鹿市周辺を中心に発展してきた日本の工芸技術です。
和紙を柿渋で貼り合わせて強度を高めた型地紙に、職人が小刀を使って繊細な文様を彫り込み、その型を使って布へ模様を染め付けます。小紋や縞、花柄など緻密な柄を均一に染められることが特徴で、江戸時代には着物文化の広がりとともに大きく発展しました。
現在では国の伝統的工芸品にも指定されており、高い技術力と美術性が国内外で評価されています。また、近年は着物だけでなく、インテリアやアート作品、照明、雑貨などにも活用され、日本の伝統美を現代へ伝える工芸として注目されています。

松井喜深子/松井型紙店

伊勢形紙ガラス皿

販売価格(税込): ¥11,000
在庫あり
  • ■ 色: 赤(あわせ) 黒(まつり) 橙(つなぎ)
  • ■ サイズ: 20cm×20cm 角
  • ■ 素材: ガラス・樹脂・渋紙

商品詳細を選択

【伊勢形紙】伊勢形紙ガラス皿

手彫りの染色用の型紙をガラスと樹脂で挟み、耐水性を高めるため樹脂コーティングをしています。

¥6,000以上送料無料

合計金額が8,000円以下の場合、送料は全国一律800円となります。

松井形紙店

松井 喜深子

[平成21年] 葛飾区伝統工芸士 認定

松井形紙店

松井形紙店は、東京都葛飾区立石に工房を構える伊勢形紙の老舗工房です。
伊勢形紙とは、和紙に柿渋を塗り重ねた型紙へ繊細な文様を彫り込み、着物や手ぬぐいなどの染色に用いる日本の伝統工芸で、1000年以上の歴史を持つとされています。
現在は四代目の松井喜深子氏が技術を受け継ぎ、伝統的な型彫りを守りながら、現代の暮らしに合う作品づくりやワークショップ活動にも力を入れています。松井氏は葛飾区認定伝統工芸士として地域文化の継承にも貢献しており、「東京手仕事」にも認定されています。近年では、型紙を活かしたインテリア作品や雑貨制作など、新しい表現にも挑戦し、伝統工芸の魅力を広く発信しています。

こだわり

こだわり

松井形紙店では、受け継がれてきた伝統技法を守りながら、一枚一枚の型紙を丁寧に手仕事で制作しています。伊勢形紙特有の繊細な文様表現を大切にし、細部まで美しく仕上げることで、手作業ならではの温かみと品格を感じられる商品づくりを追求しています。
また、長年培った彫刻技術を活かし、伝統的な柄だけでなく、現代の暮らしや空間にも調和するデザインを取り入れている点も特徴です。素材選びにもこだわり、丈夫さと美しさを兼ね備えた仕上がりを目指しています。工芸品としての価値だけでなく、日常の中で親しみ、長く愛用してもらえる存在であることを大切にし、日本の伝統文化を次世代へつなぐものづくりに取り組んでいます。

一刀一刀に想いを込めて刻む伝統美

一刀一刀に想いを込めて刻む伝統美

伊勢形紙は、着物や浴衣などの染色に使われる伝統的な型紙で、三重県鈴鹿市周辺を中心に発展してきた日本の工芸技術です。
和紙を柿渋で貼り合わせて強度を高めた型地紙に、職人が小刀を使って繊細な文様を彫り込み、その型を使って布へ模様を染め付けます。小紋や縞、花柄など緻密な柄を均一に染められることが特徴で、江戸時代には着物文化の広がりとともに大きく発展しました。
現在では国の伝統的工芸品にも指定されており、高い技術力と美術性が国内外で評価されています。また、近年は着物だけでなく、インテリアやアート作品、照明、雑貨などにも活用され、日本の伝統美を現代へ伝える工芸として注目されています。